LAS ERINIAS

Por millones de motivos nunca he podido estar en un “Ponte traje” de los que se han organizado en mi entorno, pero juro por el Dr. Horrible que lo haré alguna vez. Mientras tanto, me he decidido por fin a retomar Cómo conocí a vuestra madre desde la Temporada 3 y verlo en condiciones, no a saltos de zapping como hasta ahora. Ya es hora de volver a poner a Barney Stinson entre nosotros, amigos y, mientras tanto, os dejo con un asombroso Barney cantándonos un “Nothing Suits me like a Suit“ que no tiene desperdicio alguno (si no véis los subtítulos, id a Youtube que así sí que se ven). Me dan ganas de llegar a casa y sacar el traje de las conferencias….

Cuanto más lo veo, más me gusta este personaje y creo que él lo interpreta a la perfección. ¡Barney for president!

Hace un par de días que dejó vacante el sillon e de la Real Academia Española, pero no sólo nos deja huérfanos esporádicos en el alfabeto de esta entidad, sino que deja muerta ya una generación de escritores y una forma de mostrar el mundo más allá de los ladrillos de las ciudades que él supo abrirnos como nadie. Tal vez fuese esa pasión que sentía por el campo y sus historias, tal vez se descubrió a sí mismo dentro de alguna de sus novelas, pero lo que sí es cierto es que el panorama de la lengua española no sería el mismo sin obras como Cinco horas con Mario o Los santos inocentes, por citar dos de las que más conoce la gente, aunque yo, antes que leerme el primero, me leería El disputado voto del Señor Cayo, que para los que no están acostumbrados a enfrascarse por completo en una lectura, es mucho más liviano. Eso es algo que le reconozco, o te metías de lleno en sus narraciones o terminabas por no leer o no entender el libro.

Me ha gustó mucho descubrir hace poco, un libro suyo, escrito con su hijo y que se llama La Tierra herida, ¿qué mundo heredarán nuestros hijos?, un libro más en tono reflexivo y filosófico de lo que me tenía acostumbrada, por lo menos en los libros suyos que había leído. Es una especie de visión entre lo que él recuerda de su vida y los cambios que se han ido produciendo en la sociedad y la forma de vida del hombre en estos últimos años. Realmente os lo recomiendo, porque a través de sus ojos, las preguntas que le plantea a su hijo, un hombre de ciencia y cómo van desgranando a dónde cree él que se dirige la Humanidad y la Tierra, se puede ver mucho más claro el vertiginoso ritmo al que ahora nos sumamos y que cada vez amenaza más con dejarnos atrás. Para muestra, una breve frase suya: “Yo dije una vez que el progreso(en general) tiende a calentar el estómago del hombre pero enfría su corazón“. -Siempre que leo esto pienso que ojalá pudiese cambiar todos los corazones de hielo, por mentes inquietas y preocupadas por el futuro del pasado mañana y no solo el de los próximos 30 segundos. Leedlo que no tiene pérdida, aunque pueda resultar un poco contraproducente viniendo de un cazador.

Hace poquitos días surgía una noticia que recorrió casi todos los periódicos, resulta que al mar de A Coruña ha recibido el primer premio de un concurso polaco llamado «El sonido del Mar»,que se organiza en Slupsk y parece ser que es el único que se realiza en todo el mundo sobre esta temática.  De las 621 ciudades que participaron, el sonido grabado en la Playa del Orzán el pasado Agosto fue el ganador y el que recibió el premio al “sonido del mar más bello del mundo”.

Ya sé que muchas veces os he hablado de mi mar, bueno, del mar que me rodea todos los días porque no puede ser propiedad de nadie, del efecto que tiene en mí cuando estoy preocupada. Este mar me relaja, me susurra, me hace sentir una ola más en su inmensidad de gotas saladas, lleva y trae mis penas y las acuna para que dejen de derramar lágrimas. Ese es mi mar. Me gusta verlo enfadado, cuando con sus embites pretende castigar a las rocas que osan no dejarlo pasar; pero también me gusta verlo tierno, suave, cuando acaricia suavemente la arena que espera su llegada en la orilla. Mi mar llora conmigo, se enfurece conmigo, me acaricia el alma cuando lo necesito y luego, vuelvo a casa con la sensación de ir más ligera de mi carga.

Por eso os invito a que lo oigáis y dejéis que os acune unos momentos. Dadle al play al vídeo, acomodaros en la silla, cerrad los ojos y símplemente dejad que el mar llegue a vuestra alma, allí donde no puede llegar nadie, que arranque lo que os atormenta y lo lleve con sus olas durante unos instantes. Y sobre todo, disfrutadlo.

Bueno chicos, ahí va el quiz de hoy a ver qué tal se os dan los libros

Pista: Varios autores han escrito sobre este personaje, uno de estos autores era un dramaturgo muy conocido por su “relación” con Shakespeare. Pero el libro al que me refiero y que lleva su nombre, está escrito en  verso y su autor, que cultivó multitud de géneros, ayudó a fundar el Romanticismo.

Bueno, en esta parte, indiscutiblemente se ha llevado el pato al agua El Cuervo. Aunque todas las que se propusieron me parecen películas maravillosas, desde luego, como esta ninguna, pero también es porque tanto el cómic como la película me han fascinado desde siempre. De hecho, ya hay un post en el que hablo de ella, llamado “Los edificio arden…”, que es precisamente la filosofía con la que empieza la película. En ese post ya hablo de que la película fue sacada de un cómic de James O’Barr, que escribió a la muerte de su mujer, atropellada por un borracho. Creo que es bastante obvio el por qué lo hizo y que en él pretendía reflejar todo el dolor que sentía por la pérdida de lo que amaba y la rabia contenida de no poder vengarse. Pero hay más, una de las ideas centrales del cómic y la película, es la importancia de vivir intensamente todos los momentos, los pequeños momentos, con la persona a la que amas porque puede que un día no esté a tu lado y lamentarás no haberlo hecho. Y es por eso que creo que a todos nos ha llegado muy dentro, porque más allá de lo siniestro de su envoltorio se esconde la verdad de que si pudieras, siempre pedirías un segundo más con esa persona que amas más allá de la vida y más allá de la muerte.

Lo cierto es que la película se hizo tristemente famosa por la muerte prematura del protagonista, Brandon Lee, cuando todavía no había acabado el rodaje. Las voces que gritaban sobre los misterios de la muerte de su padre, Bruce, se levantaron para dar cabida a historias de mafia china y de leyendas sobre la estirpe de los Lee y sobre cómo había quedado maldita al enseñar los secretos de ciertas artes marciales a extranjeros. Lo cierto es que Brandon hizo el papel de su vida y no pudo disfrutarlo como hubiese merecido. El mito creció, como podéis leer en el post que os enlacé al principio, al salir a la luz una entrevista que se le había hecho a Brandon poco antes de su muerte en la que hablaba sobre su novia, cómo la quería y qué haría él si le pasase algo parecido. La verdad es que es un poco irónico que realmente, al final, tuviese una muerte tan trágica y no pudiese vivir lo que su carrera le deparaba, porque estoy segura de que con esta película hubiese abierto muchas puertas que antes tenía cerradas. Su manera de interpretar a Eric Draven, sus movimientos, su forma de mirar… todo le da un cuerpo a la película que, con la estupenda puesta en escena y los personajes que acompañan da como resultado una mis películas preferidas, sin duda alguna.

La mayoría de la gente piensa que Brandon murió en la escena en la que tiene el tiroteo en la “guarida de los malos”, lo cual es normal, con la cantidad de balas que corrían por el aire, lo más razonable es que fuese una de llas la que acabase con su vida. En realidad, la escena es del principio de la peli, aunque el metraje fue retirado, se corresponde a la escena en la que los chiscos de la pandillan entran en el apartamento y el personaje de Funboy le dispara a Eric con el arma para luego tirarlo por la ventana. El error fue que la pistola tenía almacenado un casquillo real viejo y se disparó este en lugar de la bala de fogueo que correspondería realmente. Hay una página de internet que incluso ofrece los documentos médicos del hospital, pero id a saber si son los reales o no. También hay leyendas urbanas que dicen que cuando la bala le impactó, Brandon dijo:”Cut” y todos pensaban que estaba bromeando.

La verdad del asunto es que Brandon quería el papel con toda su alma, para desencasillarse de las películas de artes marciales y abrirse camino y pagó un alto precio por ella, apenas un mes antes de casarse con su chica. Casi igual de Eric. Una de las escenas que más me gusta es la que cuenta las cosas que hacían juntos y cómo le da el anillo de compromiso. No tienen grandes cosas, ni una “riqueza” aparente, pero el amor que tienen el uno por el otro lo llena todo. Eso es lo que se percibe de esa escena.

Hay un trozo de metraje que no se incluyó en la película original, en el que se rodaba a un esqueleto vestido de cowboy que ejercía de imagen de la muerte y le daba consejos a un recien “resucitado” Eric, la verdad, no sabéis cuánto me alegro de que al final no la incluyesen, porque he visto algunas imágenes y realmente lo único que haría sería darle un toque de lo más cutre a la película y está perfecta tal y como está (sobre todo viendo las siguientes partes que, con más medios, no consiguen estar a la altura).

Más curiosidades es que el papel de Shelly, la novia de Eric, se lo habían ofrecido a Cameron Díaz. No digo que no lo hiciese bien, pero me gusta la actriz que escogieron finalmente, además de preciosa, me parece una de las caras más dulces que he visto en mi vida, lo cual contribuye más a poder ponerse en la piel de un Eric enfurecido por haber perdido algo tan precioso para él.

Se dice también, que para crear el look decadente de la ciudad y la oscuridad que la rodea todo el tiempo, casi siempre rodaban de noche, aprovechando si llovía, para darle más verosimilitud. Los actores dicen que pasaron mucho frío y durmieron muy poco. Por eso es también curiosa la frase mítica de “No llueve eternamente”, muchos de ellos estarían seguramente deseando acabar el rodaje para descansar calentitos debajo de una manta.

O’Barr dijo alguna vez que se había basado en parte en personajes del mundo de la música para crear la estética del protagonista, como por ejemplo Robert Smith de The Cure, que es precisamente el grupo que creó la canción central de la banda sonora “Burn” y que, además de que The Cure me encanta casi en todo, en este caso creo que hicieron una canción magnífica para acompañar la película y que impacta mucho con el sonido del cristal roto de la escena y Eric corriendo por los tejados.

Y ya para terminar, como tendremos otro post hablando de esta otra película, ¿véis como yo la similitud de interpretación y el final trágico en estos dos personajes? Tal vez, solo tal vez, algunas veces la oscuridad de lo que tratamos de imitar nos alcanza y nos engulle de una manera que jamás podríamos imaginar. Como dijo Brandon en su entrevista: “No sabemos cuándo moriremos, pensamos que la vida es un pozo inagotable, pero todo ocurre un cierto número de veces y un número muy pequeño en realidad“. Disfrutad de todos y cada uno de los momentos y no dejéis que la oscuridad os atrape… demasiado pronto.

Hoy es el Día de la Mujer Trabajadora, o el Día de la Mujer, simplemente, como dicen muchos. La verdad es que es curioso que haya un día de la “mujer trabajadora” y no un día del “hombre trabajador”, supongo que en parte será por el hecho de que el trabajo de la mujer, fuese cual fuese, nunca fue considerado como un trabajo sino como un deber ligado directamente a su género. Se dice que este día se instauró para conmemorar la muerte de 146 mujeres en Nueva York, cuando murieron quemadas por las bombas incendiarias que lanzaron contra el edificio en el que estaban encerradas y en el que protestaban por su situación laboral, para hacerlas salir.

No sé si es cierto o no, circulan otras teorías, pero a mí esta me parece una bonita forma de recordad que no siempre henos vivido así y que, aunque siempre hemos trabajado (en casa, en el campo, …) nunca se nos ha reconocido como tal, ya que no era un trabajo remunerado. Es curioso las incongruencias del asunto, si viene alguien a limpiarte la casa le pagas, pero para la mujer que lo hace no cuenta como trabajo. Supongo que ahora, que los hombres colaboran más en casa se están dando cuenta de estas diferencias también, sin embargo, creo que nos queda mucho camino por andar, no a ellos, sino a nosotras. Culturalmente seguimos a años luz de la igualdad, cada vez que una mujer piensa “es mejor que lo haga yo, que este va a montar un berenjenal aquí…” en ese momento, estamos tirando piedras contra nuestro propio tejado, porque nosotras tampoco nacimos aprendidas y también montamos berenjenales de vez en cuando.

En Galicia, además, el trabajo de la mujer ha sido muy duro durante muchos años, lo sé porque he visto a mi abuela trabajar mucho más de lo que le he visto hacer a la mayoría de los hombres, con su metro cuarenta y diez partos en su espalda. Por eso, creo que no debemos dejar de pensar que esta lucha continúa y que muchas veces el cambio está más en nosotras que en ellos. Veo a muchos hombres que pelean más por la igualdad que muchísimas mujeres y eso me hace pensar que hemos perdido un poco de nuestra historia fememina por el camino y que a la gente joven le da la impresión de que siempre hemos vivido así. Eso me preocupa, la verdad, pensar que nos acomodamos en la posición cómoda de que todo está bien como está, cuando todavía nos quedan muchas cosas por hacer.

Es curioso además, que se celebre justo al día siguiente en el que la ex-mujer de James Cameron, barrió con su maravillosa película “En tierra hostil” a la preciosa, aunque con demasiado bombo, “Avatar“. La verdad es que yo también pensé que no se le iba a hacer justicia y que “Avatar” acabaría barriendo con todo y se llevaría todos los premios. La verdad es que ha sido una sorpresa, no sólo porque sea la primera mujer que se lleva un Oscar a la mejor dirección, sino porque realmente, Avatar no es una película de “historia” sino una película de “efectos visuales” y me he alegrado de comprobar que la academia, por una vez, se ha dado cuenta de esto. Así que es un buen día para celebrar que hay mujeres por el mundo que hacen su trabajo de manera maravillosa, pero que les cuesta entrar en un mundo hecho a medida de los hombres. Esas barreras aún existen, por pocas que sean, no se puede pensar “mejor pocas barreras que muchas”, sino “ninguna barrera”, esa ha de ser nuestra meta.

Recuerdo un verano en el que esta canción me acompañaba a todas partes. Fue un verano que pasé en el casa de mi abuela, con algunos de mis primos y me viene a la memoria un viejo radiocasette que había en las cuadras que poníamos a todo volumen cuando nos tocaba hacer alguna de las tareas del día y esta era la canción que más sonaba, con mucha diferencia. Ayer tocaron en Coruña, en su gira del 30 aniversario y, aunque haya pasado tiempo y no sean los mismos jovencitos que cuando empezaron, siguen teniendo algo especial para mí. Finalmente no fuimos a verlos, pero sé que si hubiera ido, lo huviese disfrutado como si fuera uno de sus conciertos allá por los 80. El rock, el heavy, se lleva muy dentro y aunque pase el tiempo, los buenos artistas siguen haciéndote menear la cabeza como un poseso, sobre todo cuando has crecido con ellos. Hecho un poco de menos los grupos que nacieron en aquella época y, aunque he ido descubriendo otros grupos más adelante, tengo que reconocer que los que viví entonces me han dejado una marca difícil de quitar.

Aquí os dejo una de mis preferidas, casi como un himno a metaleros:

Bueno, hoy cumpliendo mi promesa, el quiz se sube a las 18:00, para que luego no se diga que tengo favoritismos de horarios :D  Suerte a todos!!

Pistas:
- Su vida y su muerte continúa siendo un misterio, ya que hay muy pocos datos que puedan fecharse con exactitud y, sin embargo, muchísimas teorías.
- Se cree que históricamente aparece bajo varios nombres en los escritos de la época.

Pista 1: Todos habéis dado por supuesto que es un chico, pero ella no lo es. Fijaros si hay misterio rodeando a su vida, que los expertos ni se ponen de acuerdo sobre cuál fue su origen e incluso, sobre sus progenitores.

Bueno, como ha habido un triple empate, voy a intentar mezclar más o menos cosas de las tres películas a ver qué sale de aquí, que conste que parece que coincidimos bastante con otro tipo de votaciones que se han hecho antes, eso sí, a mayor escala (enlace aquí). Va a ser complicado, porque en ciencia-ficción creo que hubo un antes y un después de ambas películas/sagas. Una de las curiosidades que más me ha llamado la atención es que incluso muchos actores que participaron en el rodaje de “2001, odisea en el espacio“, no entendían el sentido de las escenas que realizaban ni mucho menos de la película en sí. Creo que alguna vez ya os he comentado que es una película que casi nadie entiende y de la que todos tenemos una versión propia de lo que “nos-parece” vislumbrar en ella.

Empezando por las dos de Star Wars que han salido en el ranking, la verdad es que no sé qué podría decir de nuevo sobre una película con tantos fans, seguidores y tanta gente que le ha sacado “puntita” a cada milímetro rodado de la película, excepto que no me ha gustado que en la remasterización sustituyesen el actor que hacía de Darth Vader por el joven Anakin, por mucho que fuese mejor para la continuidad de la película. La verdad es que las nuevas han sido preciosas en efectos especiales pero altamente decepcionantes para mí, prefiero mil veces pasar un día entero viendo las antiguas, con todas sus limitacionesa nivel de efectos, que ver una sola de las nuevas.

En cuanto a las cosas curiosas, una de las que más me ha llamado la atención siempre son los actores que estaban dentro de los androides, claro está, en aquella época no había los adelantos informáticos como para hacerlos por ordenador, así que tuvieron que usar actores reales en el interior de las carcasas. Uno de ellos, el que estaba dentro de R2D2 siempre dice en los documentales que resultaba tan creíble que muchas veces se lo olvidaban dentro del robot y tenía que esperar a que alguien se acordase para sacarlo de dentro.

Dicen las malas lenguas, además, que en la escena de la primera película, cuando Luke llega a la base para celebrar que han destruído la Estrella de la Muerte, en lugar de gritar “Leia” grita “Carrie”, el nombre real de la actriz, jeje, os juro que la próxima vez lo escucharé a cámara lenta para comprobar si es cierto.

Supongo que ya sabéis que el actor que le puso la voz a Vader no era el mismo que le ponía la cara, de hecho, éste último, el actor David Prowse, se enfadó mucho por que nadie le dijo que su voz sería doblada y fue una decisión que tomó Lucas porque la voz de James Earl Jones le gustaba mucho (y no me extraña, Lord Vader no sería lo mismo sin ese sonido oscuro y profundo). Más curiosidades de sonido, son el “efecto” de las espadas laser, que son cables de corriente golpeados para que sonaran parecido.

En cuanto a los actores, Lucas quería a un actor japonés para el papel de Obi Wan, la verdad es que habría quedado muy bien, pero no pudo ser. Chewbacca se dice que es una copia en formato humanoide del perro de Lucas, Indiana, que además dió nombre a otro personaje del que hablaremos otro día. Además, Peter Cushing (mi querido Sherlock de otras películas) tuvo que rodar sus planos de cintura para arriba, porque las botas que le hicieron le quedaban pequeñas (debe ser algo parecido a un big-foot literal, jeje) y salía en zapatillas en casi todas, así que al pobre de George no le quedó otra que no hacerle planos completos. En cuanto al gran Harrison Ford, todos sabréis que él no era el previsto para interpretar a Han Solo, sino Kurt Russell, al que le hicieron el casting a propósito, pero finalmente se lo llevó él y eso que era el que le daba las réplicas en realidad.

En el episodio VI, por ejemplo, la escena del pantano del planeta Dagobah, donde un monstruo acuático pretende cenarse a R2D2, en realidad es en casa de Lucas, en la piscina que se estaba construyendo. Esto pudo ser porque durante el rodaje tuvieron que prescindir de uno de los platós porque se quemó mientras se estaba rodando “El Resplandor“. Y, ¿nunca os habéis fijado que Han Solo entra en la carbonita esposado pero sale como una preciosa estatua con los brazos en alto? Seguro que hay alguna explicación, pero me llama la atención. Además, también dicen las malas lenguas que en la versión panorámica de la película, cuando llega el emperador a la nave a medio construir, uno de los soldados imperiales lleva un smily en el casco… otra cosa para buscar a cámara lenta.

En fin, para mí, toda la segunda trilogía (episodios IV, V y VI) han sido de esas películas que sé que seguiré viendo hasta el final de mis días. Me alucinó de joven y realmente avivó mi imaginación hasta límites insospechados.

Volviendo otra vez a la gran 2001, odisea en el espacio, a diferencia de las anteriores, he de decir que ésta me marcó de otro modo. Estuve comiéndome la cabeza durante un mes para intentar buscarle algún sentido a un montón de cosas de la película, o a ella en general y realmente, me tuvo muy, muy absorta. De hecho, os invito a que, los que todavía lo llevéis como una mosca cojonera detrás de la oreja a ver el flash que aparece en este enlace, igual os ayuda en algo. Me encanta esa entrada que tiene de “Sois libres de especular” by Stanley Kubrick. Creo que os puede dar algunas pistas, siempre he pensado que Kubrick no quiso hacer una película sobre el espacio, sino sobre la esencia del ser humano y eso es lo que ha dado lugar a tantas versiones y “explicaciones”. De hecho, el titulo con el que la anunció en un inicio fue “Viaje más allá de las estrellas“, creo que con éste hubiera sido más fácil la especulación…

La verdad es que la película tiene cosas curiosas, por ejemplo, en el 69, cuando se estrenó y acudió a la ceremonia de los Oscar, no estuvo nominada la categoría de mejor maquillaje, porque los de la academia pensaban que los monos que salían eran de verdad. Nada más lejos de la realidad, de hecho, uno de ellos se haría luego famoso coprotagonizando Arma Letal junto a Mel Gibson.

Todo el mundo está convencido de que Kubrick le puso HAL a la computadora, porque los de IBM no quisieron colaborar con ellos y las letras de HAL son las inmediatamente anteriores a IBM, pero yo tengo mis serias dudas al respecto. Me parece muy rebuscado, además, teniendo en cuenta que se pasó 4 años en contacto con investigadores de la NASA para darle veracidad a todos los avances que aparecían en la película, seguro que se habría ocurrido algo mucho mejor. Lo que sí es cierto es que la palabra que aparece de repente en la pantalla de HAL, “emet“, es el vocablo hebreo para la palabra “verdad“, aunque algunas veces también se escribe “emeth“.

Y, no mucho más, símplemente que introdujeron el modo de rodaje en “Big-Pack” (o algo así era), para poder sobreponer imagenes, lo cual representó un cambio en la época, al igual que los efectos introducidos en Star Wars, de ahí que Lucas crease su propia compañía de efectos especiales, que además de buen ojo en algunas películas, el hombre tiene don de negocios al parecer.

Pues bien, esta ha sido vuestra elección chicos, el siguiente que toca será el Oscar-Erinio a la película más romántica, que en este caso nos ha podido a todos nuestro lado oscuro y, como resultado, El cuervo ha sido la más votada.

La verdad es que a raíz de muchas cosas que me han pasado últimamente, llevo ya largo tiempo pensando en esta palabra como concepto, como idea de lo que debe ser una relación estrecha entre dos personas y, sinceramente, creo que solo he sido capaz de llegar a una conclusión. La palabra amistad no respresenta absolutamente nada. Me explico. No quiero decir que no exista la amistad, sino que el conjunto de palabras que me harían falta para definir cada uno de los amigos que tengo no puede resumirse en un simple “amistad” que se me antoja tan etéreo como cuando la gente se refiere a algo como “mono” o “chulo“. Para mí, cada una de las relaciones que tengo es tan distinta, tan única, que no me gustaría que se circunscribiera a una palabra que la gente tiende a usar tan alegremente. Es curioso oír cuando la gente habla de “amigos de clase”, “amigos del trabajo”… no sé, para mí eso son compañeros, con lo que sí es cierto que puedes tener más o menos complicidad, más o menos confianza, pero que no pasa de ahí.

Cuando era una niña, al margen de mis primos, sólo tuve una amiga, una sola, el resto eran compañeras del colegio y demás, que tampoco eran muchas, la verdad. Creo que fui una niña un poco atipica en mi trato con las demás, sobre todo teniendo en cuenta que era un colegio femenino, no me encontraba a gusto con la mayoría de mis compañeras de estudios, porque me parecían como de otro planeta, nada comparado con lo que era mi realidad de todos los días. Mi vida estaba en la calle, en el campo de atrás de casa de mi tía y en mi amiga María. La única que tuve hasta cumplir los 13 años. Ella entendía todas mis cosas, compartía mis juegos, todos los días nos levantabamos y nos acostábamos juntas, porque su ventana de la habitación apenas distaba 3 metros de la mía. Realmente tienen razón cuando dicen que nunca vuelves a vivir una amistad como cuando eres un niño, para mí todo era de las dos y no entendía cómo podía existir el mundo sin ella. Pero a los 13 años cambiamos de barrio y dejamos de vernos. Pues bien, hace una semana, después de 20 años en los que apenas nos cruzamos un par de veces, me encontré con ella, tan sonriente como siempre y os juro que para mí fue como si no hubiese pasado el tiempo, como si todavía solo hubiesen esos dos metros de patio entre nosotras nada más.

Luego conocí a Mónica, siempre he dicho que si fuese tío, ningún hombre excepto yo la habría conquistado, una de las mujeres más increíbles que he conocido y mi gran amiga de la adolescencia. Con ella lo pasé todo, cosas muy malas, muy malas y otras increíblemente buenas. Salvó mi vida, en el sentido literal de la palabra. Siempre me dijo todo con las palabras necesarias, me doliese o no y creo que, como amiga, nunca podría haber soñado nadie mejor. Es la que me entiende sin palabras, sólo con mirarme, la que lloró y rió conmigo y la que pasó a mi lado toda esa época tormentosa que se vive cuando ni eres un niño, ni un adulto. Siempre he dicho que si un amigo sigue contigo después de eso, es que te quiere de verdad. Ahora está a 600 km de distancia y la veo, con suerte, una vez al año. Pero cada vez que nos sentamos una frente a la otra es como si en lugar de 365 días hubiesen pasado 365 segundos.

No sé si con estos dos ejemplos me explico. La amistad, para mí, no requiere de llamadas constantes, ni de compromisos, ni de promesas, ni de tiempos. La amistad tan sólo requiere que te sientas a gusto con la persona que tienes delante haya pasado el tiempo que haya pasado, requiere que sepas escuchar cuando es necesario, que sepas dar un abrazo cuando sea lo único que reconforta, que te olvides de tí mismo durante un espacio de tiempo para dedicárselo por completo a la otra persona. Eso es precisamente. Tengo una amiga a la que no llamo aunque vive a 20 metros de mí y a la que quiero con locura, tengo una amiga a la que borré de mi vida un tiempo para poder recuperar algo de lo que habíamos perdido, tengo un amigo que antes fue novio y que me entiende cuando me callo, tengo una amiga entregada a su carrera a la que veo menos de lo que quisiera, tengo una hermana que además es la mejor amiga del mundo (y eso sí que es difícil), tengo amigos que sufren muchísimo y a los que no sé cómo ayudar, tengo un amigo en la otra punta de España que ojalá pudiese tener cerca y enseñarle de verdad lo que se pierde en la vida, tengo una amiga con la que puedo hablar como si las dos fuesemos tíos, tengo un amor que además es mi amigo, he tenido amigos de segundos y conocidos de toda una vida…. en fin, hay amigos como vidas, todas diferentes, todas increíbles y todas necesitarían una palabra distinta para definirse. Por eso, no sé, tendré que invertarme una para cada uno de ellos. Con todos soy distinta y, sin embargo, soy la misma, cada uno se ha llevado un pedacito de lo que soy como persona y, gracias a eso, soy como soy.

A mis amigos, gracias por siempre estar ahí. Yo sigo aquí, ya véis.